ALGORA: “EN LA CREATIVIDAD, EL ARTE Y LA ANIMACIÓN EL SER HUMANO ESTÁ AL PRINCIPIO Y AL FINAL, SOMOS UN ANIMAL QUE CREA Y SIENTE”

22 de febrer de 2026

Entrega del Premio Trayectoria a Montxo Algora en la clausura de Animac 2026, homenajeado por su trayectoria multidisciplinar y por su capacidad de fusionar arte, diseño y animación en un estilo único

 

Montxo Algora ha recibido esta tarde, en el acto de clausura de Animac, la Mostra Internacional de Cinema d’Animació de Catalunya, que organiza el Ayuntamiento de Lleida, el Premio Trayectoria en reconocimiento a su aportación en la introducción y consolidación de la cultura digital contemporánea en el Estado. Vinculado a la escena creativa de la Movida madrileña a finales de los años setenta y durante los ochenta, desarrolló intervenciones visuales en espacios como La Vía Láctea y trabajos gráficos para grupos como Aviador Dro y La Mode.

Formado en la School of Visual Arts de Nueva York, trabajó como director artístico en Digital Productions, en Los Ángeles, uno de los estudios pioneros en gráficos por ordenador y animación 3D. En 1990 fundó ArtFutura, evento dedicado a explorar el futuro del arte y las nuevas tecnologías, que ha dirigido durante más de treinta ediciones y que ha contado con figuras como William Gibson, Laurie Anderson o Brian Eno.

A lo largo de su trayectoria ha defendido una mirada humanista sobre la tecnología y la creación digital, una visión plenamente alineada con el lema de esta edición de Animac, “Things Change”.

Montxo Algora ha hecho reflexionar al público asistente a la ceremonia de clausura sobre el impacto del arte y la creatividad en la vida de las personas. Ha relacionado el lema de este año, “Things Change”, recordando que, aunque “la inteligencia artificial es una herramienta poderosa”, la esencia reside en la humanidad, ya que “somos un animal que crea y siente”. El fundador de ArtFutura ha señalado que “el ser humano está al principio y al final” de toda creación. Algora también ha expresado su agradecimiento a la ciudad y a Animac.

Por su parte, la directora de Animac, Carolina López, ha asegurado que ha sido una edición muy provechosa “porque han venido profesionales internacionales de alto nivel, que han sido muy generosos”. López ha destacado los encuentros que se han celebrado entre estos profesionales y productores con nuevos creadores, hecho que posiciona Animac como “un punto de encuentro, que en esta 30.ª edición ha sido muy especial”. La directora de la muestra también ha explicado que el tamaño de la ciudad de Lleida es ideal para celebrar Animac, ya que posibilita “que la gente pueda encontrarse y hablar”.

 

PREMIOS DEL PÚBLICO DE ANIMAC 2026

Durante la ceremonia de clausura también se han hecho públicos los premios del público de Animac de esta edición. Son los siguientes:

  • Premio Petit Animac: “Das Huhn will Fliegen” (Alemania), de Elena Walf
  • Premio Futur Talent: “Gauze”, de Noran Fikri Alezabi, Nicholas Arujah, Xinyue Ma, Yulin Yue, Xiaonan Zhou, producido por la escuela francesa
  • Premio Mejor Cortometraje: “Sulaimani” (Francia), de Vinnie Ann Bose

Cabe señalar que el Premio Petit Animac lo ha recogido Andreas Hykade, que precisamente es Premio Animation Master de Animac y mentor de Elena

Walf. El acto de clausura ha concluido con la proyección del cortometraje “Anaglifo”, presentado por su guionista Xavier Manuel. Manuel, natural de La Seu d’Urgell, fue colaborador de Animac. Previamente, también se ha podido ver el resultado del taller que la animadora Joanna Quinn ha realizado con los alumnos de la Escola d’Art Municipal Leandre Cristòfol.

Animac 2026 cierra sus puertas en una edición que ha conmemorado tres décadas de historia con una programación que ha combinado memoria y futuro, con retrospectivas dedicadas a figuras clave como Nora Twomey, Premio Honorífico 2026, y Andreas Hykade, Premio Animation Master 2026. Bajo el lema “Things Change”, la muestra ha reivindicado la animación como un lenguaje capaz de acompañar los cambios sociales, tecnológicos y emocionales de nuestro tiempo.

La muestra cuenta con el apoyo de CaixaForum Lleida, la Fundació de les Arts de Lleida, el Ministerio de Cultura (ICAA), la Diputació de Lleida (IEI) y el ICEC del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.